Kähler-Glasuren: Wie Ombria, Kantarel und Orangery mit Farbe arbeiten

Kähler fertigt seit 1839 Keramik im dänischen Næstved, und ein Großteil seines Rufs beruht auf der Oberfläche: Im Gedächtnis bleibt eher die Glasur als die Silhouette. Dieser Beitrag zeigt, wie drei aktuelle Serien, Ombria, Kantarel und Orangery, an die Werkstattgewohnheit anknüpfen, Farbe sich sammeln, aufbrechen und verlaufen zu lassen, und was das für die Vase oder Schale bedeutet, die Sie mit nach Hause nehmen.

Eine Werkstatt, die in Glasuren dachte

Kähler begann als Provinztöpferei in einer Marktstadt südlich von Kopenhagen und wurde über Generationen als Familienwerkstatt geführt. Sein Ansehen im dänischen Design wuchs aus der Bereitschaft, die Glasur als eigenes künstlerisches Feld zu behandeln, und aus der engen Zusammenarbeit mit Malern, Bildhauern und Architekten, die keramische Oberflächen mit Tiefe und Bewegung suchten. In Dänemark wurde der Name zum Inbegriff einer Studiokeramik, die sich im Wohnzimmer ebenso selbstverständlich behauptete wie in der Museumsvitrine.

Diese Werkstatthaltung zählt mehr als jedes einzelne Datum. In einer Werkstatt ist eine Glasur kein Farbanstrich. Sie ist eine Schicht aus Mineralien, die im Brennofen schmilzt, über Kanten läuft, auf Graten dünner wird und sich in Vertiefungen sammelt. Zwei Stücke, die in denselben Eimer getaucht und nebeneinander gebrannt werden, kommen verwandt, aber nie identisch heraus. Kähler hat seinen Charakter darauf aufgebaut, diese Abweichung anzunehmen, statt sie zu bekämpfen, und genau diese Haltung verbindet das Archiv mit dem heutigen Sortiment.

Heute gehört das Unternehmen zur Rosendahl Design Group, neben Namen wie Holmegaard und Lyngby Porcelæn, und seine Designerinnen und Designer arbeiten in Serien statt in Einzelstücken. Spannend ist die Frage, wie eine Serie, die in größerer Stückzahl entsteht, die Unregelmäßigkeit bewahren kann, die einst aus kleinen Brennöfen und einzelnen Händen kam. Die drei folgenden Kollektionen beantworten sie jeweils auf eigene Weise.

Ombria: Farbe in Schichten aufgebaut

Ombria ist im aktuellen Sortiment der direkteste Nachfahre der Studioglasur-Tradition. Die Serie arbeitet mit einer Schichtglasur, sodass die sichtbare Farbe das Ergebnis einer Lage ist, die über und teilweise durch eine andere hindurch wirkt. Wo die Schichten dicker sind, wird der Ton tiefer; wo sie über einer Wölbung dünner werden, scheint hellere Farbe durch. So entsteht eine Oberfläche, die sich verändert, während man an ihr vorbeigeht.

Die Ombria Vase H20 cm marble zeigt das besonders gut. Mit 20 cm Höhe passt sie gut auf einen Esstisch oder ein Sideboard: hoch genug für ein paar Eukalyptuszweige oder eine einzelne Dahlie, niedrig genug, um das Gespräch über den Tisch hinweg nicht zu stören. Die Marmorvariante setzt auf weiche Äderung statt auf starke Kontraste und wirkt deshalb auch leer: Die Glasur gibt dem Auge auch ohne Blumen etwas, dem es folgen kann.

Weil die Oberfläche so viel leistet, passt Ombria zu ruhigen Umgebungen. Stellen Sie sie auf blanke Eiche, Stein oder Leinen und lassen Sie die geschichtete Farbe das Detail sein. Neben stark gemustertem Geschirr verliert sie ihren leisen Vorteil.

Kantarel: eine Waldform mit lebendiger Glasur

Kantarel stammt von der Keramikerin Thora Finnsdottir und verdankt Namen und weich gefaltete Formen dem Pfifferling (dänisch kantarel). Während es bei Ombria um Farbe auf einer ruhigen Form geht, bringt Kantarel Form und Glasur ins Gespräch. Die Falten bilden Grate und Täler, und die Glasur verhält sich auf beiden unterschiedlich: Auf den Kämmen wird sie dünner, in den Senken sammelt sie sich, sodass das Grün an den Kanten heller und in den Falten satter wirkt. Genau dieses Verhalten schätzen Studiokeramiker an reaktiven Oberflächen, hier gelenkt von der Form selbst.

Die Kantarel Vase H20.5 cm green besteht aus Steinzeug und misst 20,5 cm in der Höhe, 21,5 cm in der Breite und 22,5 cm in der Tiefe, bei einem Gewicht von 1,325 kg. Diese Proportionen sind entscheidend. Sie ist fast so breit wie hoch, sitzt also niedrig und großzügig und wirkt eher wie eine Schale als wie eine schlanke Flaschenvase. Lockere Gartenstiele, Farne oder eine Handvoll Tulpen, die nach außen fallen dürfen, stehen ihr besser als ein straffer, aufrechter Strauß.

Dieselbe Formensprache zeigt sich in viel kleinerem Maßstab bei der Kantarel Dish small green: 2 cm hoch, 14,5 x 14 cm groß und 0,21 kg schwer. Bei einer so flachen Schale wird der gefaltete Rand zur ganzen Geschichte, und die Glasur, die sich in der tiefen Mitte sammelt, verleiht ihr ein dunkleres Herz. Sie macht sich auf einer Flurkonsole für Schlüssel gut, auf dem Nachttisch für Ringe oder auf der Fensterbank neben der Vase als leiseres Echo. Beide Kantarel Stücke sollten mit einem feuchten Tuch abgewischt werden und sind nicht spülmaschinenfest, was man wissen sollte, bevor man die Schale zum Servieren einplant.

Orangery: warme Farbe aus dem Gewächshaus

Orangery schöpft aus einer anderen Art von Erinnerung: dem Gewächshaus und dem Wintergarten, Orten, an denen Pflanzen warm gehalten werden, während es draußen grau ist. Die Serie übersetzt das in warme Glasuren, und die Variante Sweet Honey ist das deutlichste Beispiel: ein Bernsteinton, der im Morgenlicht anders wirkt als abends unter einer Lampe.

Die Orangery Vase H18 cm sweet honey ist mit 18 cm die kleinste der drei hier vorgestellten Vasen. Damit eignet sie sich für den Küchentisch, ein Badregal oder den Schreibtisch, wo eine kleinere Vase mit einem einzelnen Stiel oder ein paar Kräuterzweigen genau richtig ist. Ihre Farbe verbindet zudem Materialien: Honigglasur harmoniert mit Messing, Nussbaum und cremefarbenen Textilien und macht einen kühlen weißen Raum weicher, ohne ein Muster hinzuzufügen.

Drei Glasuren im Vergleich

Leben mit einer unregelmäßigen Oberfläche

Der Reiz dieser Glasuren ist zugleich ihr wichtigster praktischer Punkt: Keine zwei Stücke sehen genau gleich aus, und das Produktfoto ist eine Orientierung, kein Versprechen. Wer ein Paar kauft, sollte Geschwister erwarten, keine Zwillinge. Die meisten, die sich für Kähler entscheiden, sehen genau darin den Grund, es zu besitzen.

Kombinieren Sie beim Gruppieren eine ausdrucksstarke Oberfläche mit ruhigeren. Eine Kantarel Vase neben einer Ombria Vase funktioniert, weil die eine über die Form und die andere über die Farbe wirkt; die Orangery Vase ergänzt einen warmen Akzent in geringerer Höhe, sodass die drei von 20,5 cm über 20 cm auf 18 cm abstufen. Weitere Ideen, Kähler Stücke nach Höhe und Farbton zu arrangieren, finden Sie in unserem Beitrag über das Gruppieren von Kähler Vasen nach Höhe und Farbe, der denselben Gedanken auf Omaggio und Hammershøi anwendet.

Licht ist die letzte Zutat. Glasuren, die sich sammeln und aufbrechen, wirken unter grellem Deckenlicht flach und erwachen mit seitlichem Licht aus einem Fenster oder von einer niedrigen Lampe, das die Grate und dünnen Kanten herausarbeitet. Stellen Sie diese Stücke dorthin, wo Licht sie streift, nicht dorthin, wo es senkrecht von oben fällt.

Wer diese Serien neben Glas, Porzellan und anderer Keramik sehen möchte, findet sie in der gesamten Kollektion Vasen & Pflanztöpfe.