Kähler-glasurer: slik bruker Ombria, Kantarel og Orangery fargen

Kähler har laget keramikk i Næstved i Danmark siden 1839, og mye av ryktet hviler på overflaten: det er glasuren, mer enn silhuetten, folk husker. Denne artikkelen ser på hvordan tre aktuelle serier, Ombria, Kantarel og Orangery, vender tilbake til verkstedvanen med å la fargen samle seg, bryte og skifte, og hva det betyr for vasen eller fatet du tar med deg hjem.

Et verksted som tenkte i glasur

Kähler startet som et provinspotteri i en handelsby sør for København, og i generasjoner ble det drevet som et familieverksted. Posisjonen i dansk design vokste fram fordi man behandlet glasur som et eget kunstnerisk felt, og fordi man arbeidet tett med malere, billedhuggere og arkitekter som ønsket keramiske flater med dybde og bevegelse. I Danmark ble navnet et begrep for studiokeramikk som passet like godt i en stue som i et museumsmonter.

Denne verkstedholdningen betyr mer enn noe enkelt årstall. I et verksted er ikke glasur et lag maling. Den er et lag mineraler som smelter i ovnen, renner over kanter, tynnes ut på rygger og samler seg i fordypninger. To stykker dyppet i samme bøtte og brent side om side blir beslektet, men aldri like. Kähler bygde sin karakter på å akseptere denne variasjonen i stedet for å bekjempe den, og den holdningen er tråden som binder arkivet sammen med dagens sortiment.

I dag er selskapet en del av Rosendahl Design Group, sammen med navn som Holmegaard og Lyngby Porcelæn, og designerne arbeider med serier snarere enn unikaer. Det interessante spørsmålet er hvordan en serie, produsert i volum, kan beholde ujevnheten som en gang kom fra små ovner og enkeltpersoners hender. De tre kolleksjonene nedenfor svarer på hver sin måte.

Ombria: farge bygget opp i lag

Ombria er den mest direkte arvtakeren etter verkstedtradisjonen i dagens sortiment. Serien bruker en lagdelt glasur, slik at fargen du ser, er resultatet av ett lag som ligger over og delvis gjennom et annet. Der lagene er tykkere, blir tonen dypere; der de tynnes ut over en kurve, skinner en lysere farge gjennom. Resultatet er en overflate som endrer seg når du går forbi.

Ombria Vase H20 cm marble viser dette godt. Med sine 20 cm har den en praktisk høyde for spisebordet eller skjenken: høy nok til å bære noen eukalyptusgreiner eller en enkelt georgine, lav nok til at den ikke stenger for samtalen over bordet. Marmorvarianten spiller på myke årer mer enn sterke kontraster, og derfor fungerer den også tom: glasuren gir øyet noe å følge selv uten blomster.

Fordi overflaten gjør så mye av jobben, passer Ombria i enkle omgivelser. Sett den på ubehandlet eik, stein eller lin og la den lagdelte fargen være detaljen. Ved siden av travelt mønstret servise mister den sin stille fordel.

Kantarel: en skogsform med reaktivt preg

Kantarel er tegnet av keramikeren Thora Finnsdottir, og serien har fått både navnet og de myke, foldede formene fra kantarellen. Der Ombria handler om farge på en rolig form, lar Kantarel form og glasur gå i dialog. Foldene skaper rygger og daler, og glasuren oppfører seg ulikt på hver av dem: den tynnes ut på toppene og samler seg i forsenkningene, så det grønne virker lysere i kantene og fyldigere i foldene. Det er nettopp denne oppførselen studiokeramikere verdsetter i reaktive overflater, her styrt av selve formen.

Kantarel Vase H20.5 cm green er laget i steintøy og måler 20,5 cm i høyden, 21,5 cm i bredden og 22,5 cm i dybden, og veier 1,325 kg. Disse proporsjonene betyr noe. Vasen er nesten like bred som den er høy, så den står lavt og raust, mer som en bolle i uttrykket enn en slank flaskevase. Løse hagestilker, bregner eller en håndfull tulipaner som får falle utover, kler den bedre enn en stram, oppreist bukett.

Det samme formspråket dukker opp i mye mindre skala i Kantarel Dish small green: 2 cm høyt, 14,5 x 14 cm og 0,21 kg. På et så grunt fat blir den foldede kanten hele historien, og glasuren som samler seg i den lave midten, gir fatet en mørkere kjerne. Det fungerer på en konsoll i gangen til nøkler, på nattbordet til ringer eller i vinduskarmen ved siden av vasen som et stillere ekko. Begge Kantarel-delene bør tørkes av med en fuktig klut og tåler ikke oppvaskmaskin, noe som er verdt å vite før du planlegger å bruke fatet til servering.

Orangery: varm farge fra drivhuset

Orangery henter fra en annen type minne: drivhuset og vinterhagen, steder der planter holdes varme mens været ute er grått. Serien oversetter dette til varme glasurer, og fargen sweet honey er det tydeligste eksempelet, en ravtone som oppleves annerledes i morgenlys enn under en lampe om kvelden.

Orangery Vase H18 cm sweet honey er den laveste av de tre vasene her, med sine 18 cm. Det gjør den til et naturlig valg for kjøkkenbordet, en hylle på badet eller skrivebordet, der en mindre vase med en enkelt stilk eller noen urtekvister føles riktig. Fargen bygger også bro mellom materialer: honningglasur står fint ved siden av messing, valnøtt og kremfargede tekstiler, og den myker opp et kjølig, hvitt rom uten å tilføre mønster.

Tre glasurer side om side

Å leve med en ujevn overflate

Det som gjør disse glasurene tiltalende, er også det viktigste praktiske poenget: ingen to stykker ser helt like ut, og produktbildet er en veiledning, ikke et løfte. Kjøper du et par, kan du forvente søsken, ikke tvillinger. De fleste som velger Kähler, ser nettopp det som grunnen til å eie det.

Når du grupperer, bland én sterk overflate med roligere. En Kantarel-vase sammen med en Ombria-vase fungerer fordi den ene leder med form og den andre med farge; legger du til Orangery-vasen, får du en varm aksent i lavere høyde, slik at de tre trappes ned fra 20,5 cm til 20 cm til 18 cm. Vil du ha flere ideer til hvordan du kan arrangere Kähler etter høyde og tone, bruker guiden vår om gruppering av Kähler-vaser etter høyde og farge den samme tankegangen på Omaggio og Hammershøi.

Lyset er den siste ingrediensen. Glasurer som samler seg og brytes, ser flate ut under hardt lys ovenfra og våkner til liv i sidelys fra et vindu eller en lav lampe, som fremhever ryggene og de tynne kantene. Plasser disse delene der lyset faller på skrå over dem, ikke rett ned.

Vil du se disse seriene sammen med glass, porselen og annen keramikk, kan du utforske hele kolleksjonen Vaser og plantepotter.