200 Jahre Holmegaard: dänische Glaskunst seit 1825

Seit zweihundert Jahren wird bei Holmegaard in Dänemark Glas gefertigt, 2025 feierte das Haus sein Jubiläum. Dieser Beitrag zeigt, wie aus einer Glashütte, die auf einem Gut auf Seeland mit Torf befeuert wurde, ein Haus für modernes dänisches Design wurde. Vier Stücke aus verschiedenen Epochen dienen dabei als Wegmarken.

Eine Glashütte, befeuert mit Torf

Die Geschichte beginnt mit einem Brennstoffproblem. Anfang des 19. Jahrhunderts konnten die Wälder des Guts Holmegaard im Süden Seelands keinen Ofen mehr versorgen, doch das Gut besaß etwas anderes im Überfluss: das Holmegaard-Moor mit seinen tiefen Torfschichten. Graf Christian Danneskiold-Samsøe wollte diesen Torf in einer Glashütte nutzen, und nach seinem Tod setzte seine Witwe, Gräfin Henriette Danneskiold-Samsøe, den Plan um. Holmegaard Glasværk wurde 1825 in Fensmark bei Næstved gegründet, die Öfen brannten mit Torf aus dem Moor.

Die ersten Erzeugnisse waren schlicht und zweckmäßig: grüne Flaschen. Bewundert werden sollten sie nicht. Sie waren Behälter für ein Land, das Glas brauchte, und sie in großer Zahl gut herzustellen, legte das handwerkliche Fundament der Hütte. Die Glasbläser lernten, von Hand aufzunehmen, zu blasen und zu formen, und dieses Können ging von einer Generation an die nächste über. Es ist im Kern derselbe Prozess, der noch heute einen großen Teil des Sortiments prägt.

Auch die Person der Gründerin gehört zur Geschichte. Dass eine Frau in den 1820er-Jahren ein Industrieunternehmen führte, war ungewöhnlich, und Holmegaard hat Gräfin Henriette stets an den Anfang seiner Geschichte gestellt und nicht in eine Fußnote verbannt.

Von der Flasche auf den Tisch

Im folgenden Jahrhundert verlagerte sich die Hütte von Flaschen hin zu Trinkgläsern und Haushaltsglas, von anonymer Produktion hin zu Entwürfen mit Namen. Die prägende Figur des 20. Jahrhunderts war Per Lütken, der 1942 zu Holmegaard kam und bis zu seinem Tod 1998 der führende Designer blieb. Sechsundfünfzig Jahre sind eine außergewöhnliche Spanne für einen Designer in einem Unternehmen, und sie haben das Haus stärker geformt als jedes einzelne Produkt.

Lütken arbeitete eng mit den Glasbläsern zusammen, statt fertige Zeichnungen zu übergeben. Seine Gläser neigen zu weichen, organischen Konturen, die aus dem Verhalten des heißen Glases an der Pfeife entstehen: Es schwillt an, sackt ab und wird dünner, und er ließ diese Bewegungen sichtbar. Diese Haltung ist bis heute der Schlüssel, um ein Stück von Holmegaard zu lesen. Leichte Asymmetrie, kleine Unterschiede in der Wandstärke und gelegentlich ein Bläschen im Stiel gelten als Spuren des Herstellungsprozesses, nicht als Fehler.

1965 fusionierte Holmegaard mit Kastrup Glasværk, der anderen großen dänischen Glashütte, und wurde später Teil der heutigen Rosendahl Design Group. Der Name und die Tradition des Mundblasens überdauerten diese Veränderungen. Wer sehen möchte, wie dieser Prozess bei einer einzelnen Serie abläuft, findet in unserem Beitrag darüber, wie Idéelle-Glas mundgeblasen wird, eine Schritt-für-Schritt-Beschreibung.

Regina, 1992: ein Glas für ein königliches Jubiläum

Im späten 20. Jahrhundert war Holmegaard die naheliegende Adresse für einen nationalen Anlass. Das Regina Red Wine Glass 28 cl clear entwarf Anja Kjær 1992 als Geschenk zur Silberhochzeit der dänischen Königin und des Prinzgemahls. Ein solches Geschenk musste festlich sein, ohne schwer zu wirken, und Regina antwortet darauf mit einem hohen, feinen Stiel und einem sanft gerundeten Kelch.

Das Rotweinglas ist 19,5 cm hoch, hat einen Durchmesser von 8 cm und ein Volumen von 0,28 L. Es ist mundgeblasen, daher gleicht kein Glas exakt dem anderen. Aus dem zeremoniellen Entwurf wurde eine umfangreiche Serie mit Weißwein-, Champagner- und Portweingläsern sowie Bechern, weshalb Regina oft das Glas ist, zu dem man greift, wenn ein einziges Set ein ganzes Abendessen abdecken soll. Es ist nicht spülmaschinengeeignet; Handwäsche hält den dünnen Rand und den Stiel in gutem Zustand.

Licht und Blumen: die DWL Laterne und die Flora Vase

In den letzten Jahrzehnten hat Holmegaard Designer eingeladen, Glas als etwas für das ganze Zuhause zu denken, nicht nur für den Tisch. Zwei Stücke zeigen, wie weit dieser Gedanke reicht.

Die DWL Lantern H29 cm clear aus der Serie Design with Light von Maria Berntsen ist eine tragbare Lichtquelle aus mundgeblasenem Glas und Vollnarbenleder. Der Ledergriff ist das entscheidende Detail: Er macht aus einem Glaszylinder etwas, das man vom Tisch zur Treppe, auf die Fensterbank oder auf den Boden trägt. Diese Ausführung ist 29 cm hoch und hat einen Durchmesser von 17 cm; die Serie gibt es außerdem in kleineren Größen und als Bodenversion, in klarem oder mattiertem Glas. Sie passt zu jeder Jahreszeit, mit einer Kerze auf der Sommerterrasse oder mit Zapfen und Tannenzweigen zu Weihnachten.

Louise Campbells Flora Serie geht von einer praktischen Beobachtung aus: Schnittblumen brauchen Wasser, und eine schmale Vase fasst selten genug davon. Die Flora Vase medium neck H24 cm smoke hat einen geräumigen, gerundeten Fuß, der reichlich Wasser aufnimmt und der Vase einen sicheren Stand gibt, und läuft dann in eine schlanke Öffnung aus, die lange Stiele aufrecht hält. Sie ist 24 cm hoch, hat einen Durchmesser von 17 cm und wiegt 1,78 kg, sodass sie auch mit einem schweren Zweig fest steht. Die Rauchfarbe mildert die Wasserlinie und die Stiele im Inneren, was zu sparsamen Arrangements mit ein oder zwei Stielen passt.

Minima und der moderne dänische Tisch

Mit Cecilie Manz' Minima Serie schließt sich der Kreis, zurück zur Flasche. Die Minima Bottle with lid 90 cl clear ist ein hohes, schmales Gefäß aus Feinglas, 26,5 cm hoch mit einem Durchmesser von 9 cm, so bemessen, dass sie in die Kühlschranktür passt, ohne das Fach zu beherrschen. Ein dicht schließender Deckel hält Wasser, Saft oder einen Smoothie frisch und verhindert, dass Aromen zwischen Flasche und übrigem Kühlschrankinhalt wandern. Auf dem Tisch übernimmt sie die Rolle einer Karaffe, ohne dass es einen eigenen Krug braucht.

Die Minima Serie wurde mit dem Danish Design Award 2008/2009 ausgezeichnet, weil sie skandinavische Moderne mit alltäglicher Funktion verbindet. Anders als die mundgeblasenen Stücke oben ist die Flasche spülmaschinengeeignet, bei höchstens 55°C im Glasprogramm, und damit im täglichen Gebrauch das unkomplizierteste der vier Stücke.

Vier Stücke, vier Zugänge zu zwei Jahrhunderten

Nebeneinander betrachtet zeigen die vier Entwürfe, wie sich Holmegaards Vorstellung von Glas erweitert hat, während das handwerkliche Fundament geblieben ist.

Stück	Design	Material	Maße	Was es zeigt
Regina Rotweinglas	Anja Kjær	Mundgeblasenes Glas	H 19,5 cm, 0,28 L	Zeremonielles Glas für ein königliches Jubiläum 1992
DWL Laterne H29	Maria Berntsen	Mundgeblasenes Glas, Leder	H 29 cm, Ø 17 cm	Glas als tragbares Licht für drinnen und draußen
Flora Vase, mittlerer Hals	Louise Campbell	Mundgeblasenes Glas	H 24 cm, Ø 17 cm	Eine Form, die sich nach den Bedürfnissen von Blumen richtet
Minima Flasche mit Deckel	Cecilie Manz	Feinglas	H 26,5 cm, 0,9 L	Rückkehr zur Flasche, in moderner Alltagsform

Ein praktischer Hinweis für die Wahl: Die mundgeblasenen Stücke (Regina, DWL und Flora) unterscheiden sich von Exemplar zu Exemplar leicht in Gewicht und Volumen, und sie vertragen am besten Handwäsche und allmähliche Temperaturwechsel. Minima ist die richtige Wahl, wenn sie täglich in die Spülmaschine soll. Als erstes Holmegaard-Stück mit echter Geschichte ist Regina die deutlichste Verbindung zur Rolle des Hauses im dänischen Leben; für etwas, das jeden Morgen benutzt wird, macht sich Minima am schnellsten unentbehrlich.

Zweihundert Jahre nachdem die ersten grünen Flaschen Fensmark verließen, umfasst das Sortiment Trinkglas, Vasen, Laternen und Aufbewahrung, doch die Gewohnheiten der Hütte sind überall wiederzuerkennen. Den Rest, von Alltagsbechern bis zu skulpturalen Vasen, entdecken Sie in der Holmegaard Kollektion.